Um die Kosten klar darzustellen, besprachen wir die Preisstruktur. Es handelte sich hier um ein kommerzielles Video für soziale Medien, was einen spezifischen Tarifaufbau mit sich bringt:
- Der Basistarif: Dieser deckt die Studiozeit und die Leistung des Synchronsprechers für das Einsprechen des Textes ab.
- Die Buy-out-Gebühr: Dies sind die Rechte für die Nutzung der Sprachaufnahme, berechnet auf der Grundlage des Mediums (soziale Medien) und der Laufzeit (zum Beispiel ein Jahr).
- Die Schnittkosten: Das Bereinigen und technisch spielfertige Liefern der Audiodateien.
Das Ergebnis: eine Botschaft, die im Gedächtnis bleibt
Nachdem Mark den Text in unserem Studio eingesprochen hatte, wurde der neue Audio unter die Animation montiert. Die Veränderung war sofort spürbar. Die durchschnittliche Wiedergabezeit des Videos stieg erheblich. Zuschauer blieben nun bis zum Ende dabei, weil die Stimme die richtigen Akzente auf die wichtigsten Vorteile des Produkts setzte.
So wie ein maßgeschneiderter Anzug perfekt sitzen muss, um Eindruck zu machen, so muss eine Stimme genau zu den Bildern passen, um den Zuschauer zu überzeugen. Die Investition in einen professionellen Synchronsprecher machte sich durch die höhere Konversionsrate schnell bezahlt. Unser Kunde Xavier bezeugt diesen Service: „Professionell, Datei schnell erhalten, sehr guter Kundenservice“.
Wie der Preis einer Sprachaufnahme zustande kommt
Der Preis für Sprachaufnahmen ist keine Schätzung. Er hängt vollständig von der Art des Projekts ab, das Sie realisieren möchten. Für nicht-kommerzielle Arbeiten, wie ein E-Learning oder einen internen Unternehmensfilm, gelten andere Regeln als für Werbespots.
Bei nicht-kommerziellen Projekten rechnen wir meist pro Wort oder pro Projekt ab. Eine Buy-out-Gebühr entfällt dann, da das Video nicht über bezahlte Medienkanäle verbreitet wird. Für einen Werbespot im Radio, Fernsehen oder Online-Kanälen ist diese Buy-out-Gebühr jedoch notwendig, um die Nutzungsrechte für einen bestimmten Zeitraum festzulegen. Dies sorgt für klare Absprachen und verhindert Überraschungen im Nachhinein.
Regisseur-Tipp für eine natürliche Aufnahme
Als Stimmregisseur sehe ich oft, dass Kunden ihre Texte zu formell schreiben. Mein wichtigster Tipp: Schreiben Sie für das Ohr, nicht für das Auge. Ein Satz, der auf dem Papier gut aussieht, kann gesprochen sehr holprig klingen. Lassen Sie den Synchronsprecher vor Beginn der Aufnahme tief durchatmen und mit einem Lächeln sprechen. Dieses Lächeln hört man direkt im Mikrofon, es macht den Klang wärmer und zugänglicher. Das funktioniert viel besser als erzwungener Enthusiasmus.
