Come una scelta rapida oggi può determinare il Suo budget nei prossimi mesi
Una campagna di successo richiede continuità. Quando Lei, sei mesi dopo il lancio, desidera apportare una breve modifica a un video esistente, vorrà utilizzare esattamente la stessa voce, con la medesima intonazione e qualità audio. Se quel doppiatore, all'epoca, ha fornito una registrazione unica e amatoriale da una mansarda, spesso in seguito si rivela irraggiungibile o l'allestimento dello studio non è più lo stesso.
Il risultato è che l'intera produzione deve essere doppiata di nuovo. Ciò che sembrava un risparmio il primo giorno, al centottantesimo giorno costa il doppio. Chi lavora con voci professionali e legate in modo stabile a uno studio, costruisce un suono riconoscibile che può durare per anni.
Dietro il mixer: la struttura di un prezzo professionale
Nello studio di registrazione, a volte i clienti si sorprendono di come una tariffa sia esattamente strutturata. Esiste una chiara differenza tra lavoro commerciale e non commerciale.
Per un progetto non commerciale, come un video aziendale interno o un e-learning, di solito calcoliamo in base al numero di parole o alla durata del progetto. Si tratta del tempo che il doppiatore trascorre in cabina e della rifinitura tecnica dell'audio.
Per il lavoro commerciale, come uno spot radiofonico, televisivo o online, la struttura è composta da due parti:
- La tariffa base fissa per la sessione di registrazione e i costi di studio.
- La buy-out per l'uso e l'acquisizione dei diritti, a seconda del mezzo e della durata della campagna.
Grazie a questa chiara distinzione, Lei paga solo per la portata che utilizza effettivamente.
In studio: il valore dell'esperienza e del tono
Al tavolo di regia, sentiamo immediatamente cosa l'esperienza di anni può fare per una voce. Prenda, ad esempio, una doppiatrice fiamminga come Kristien o Eveline. Loro entrano in cabina e interpretano il testo in due riprese. Sanno esattamente come far respirare una frase affinché il messaggio risulti naturale.